Du stehst kurz vor einem Fotoshooting? Aber eine Frage brennt dir noch auf der Zunge und niemand kann sie dir so richtig beantworten?

Lohnt es sich für mein Shooting eine Visagistin inklusive Hairstyling zu buchen?

Diese Frage stellen mir meine Kundinnen und Kunden sehr oft.

Die Antwort ist JA es lohnt sich auf jeden Fall!

Natürlich ist mir bewusst, dass ein Styling mit Make Up noch einmal etwas teurer ist als ohne.

Ein Make Up kann deine natürliche Persönlichkeit unterstreichen oder dich von einer ganz neuen Seite zeigen, wie du es vielleicht nicht gewohnt bist. Das Abenteuer Fotoshooting wird dadurch noch um ein weiteres Highlight bereichert.

Es ist schon erstaunlich, was man mit einem kompletten Styling in ca. 2 Stunden aus einer Person herauskitzeln kann. Meine Make Up Artistin Tamara Lenz ist gelernte Friseurin und ein Meister mit Kamm und Scheere. Ihre Leidenschaft für Farben lässt erahnen, dass ihr Steckenpferd auch das Färben von Haaren ist.

Komplette Verwandlungen haben es ihr angetan und so gehört auch das Thema Make-up dazu. Wenn du bei uns ein Shooting buchst, dann ist das etwas ganz individuelles.

Nachdem du bei uns angekommen bist, deine Koffer ausgepackt hast und wir uns deine Outfits angeschaut haben, wird dich Tämy typgerecht beraten und natürlich auch auf deine persönlichen Wünsche eingehen.

Gerne zeige ich dir ein Beispiel, wie die Veränderung aussieht, wobei wir uns nicht wie so oft gewünscht für klassische Erdfarben entschieden haben, sondern mutig in den Farbtopf gegriffen haben.

Das erste Foto zeigt Lou bei ihrer Ankunft im Fotostudio, ich habe das Foto bewusst mit Tageslicht fotografiert, oder wie man so schön sagt Aviable Light.

In meinem Fotostudio habe ich das große Glück viel indirektes Licht zu haben, dabei unterstützt mich die Hauswand Visasvis als großer Reflektor, vielen Dank an dieser Stelle an die Hauswand.😊

Danach habe ich Lou für ungefähr eineinhalb Stunden an Tämy übergeben, während ich die verschiedenen Lichteinstellungen im Studio vorbereitet habe.

Ich habe mich für das erste Set wieder für Tageslicht entschieden, damit wir einen ehrlichen und sachlichen Vergleich haben.

Als zweite Lichteinstellung habe ich nochmals Tageslicht genommen, durch die abgeänderte Lichtführung habe ich aber ein ganz anderes Resultat als bei der ersten Einstellung erhalten, weil ich das Licht reduziert habe. Dadurch erhalten wir ein Licht mit sehr viel Schatten und einer mystischen Stimmung. Durch den Einsatz eines simplen Reflektors haben wir nochmal eine krasse Abwechslung im Bildlook erhalten. Somit haben wir bereits die dritte Lichteinstellung realisiert.

Ich zitiere mich mal selbst: „Licht ist die Garderobe eines jeden Fotografen – sie sollte vielseitig sein.”

Die nächsten Bildeinstellungen wurden mit Blitzlicht gemacht. Dafür habe ich immer zwei identische Softboxen im Format 120 cm mal 80 cm verwendet. Damit habe ich nochmal ein paar verschiedene Lichtsetups gemacht. Nachfolgend siehst du zum einen die Wirkung der Lichteinstellungen und die Variation zum Hintergrund.

Was sich aber nie verändert hat, war das Make-up und die Frisur. Das Make-up und die Frisur haben dem Model während des gesamten Fotoshootings ein Statement gesetzt und sozusagen die Persönlichkeit unterstrichen.

Das Model war am Schluss begeistert von den Möglichkeiten und der großen Abwechslung.

Make Up und Haare frisieren lohnt sich immer!

Hier ein paar FAQ's die für ein Fotoshooting mit Make Up und Styling sprechen.

• Das Abenteur Fotoshooting wird nochmals gesteigert.
• Hautunreinheiten und Narben können kaschiert werden.
• Styling und Make Up unterstreichen das Genre indem du dich ablichten lassen möchtest. 
• Es unterstützt einem dabei in eine Rolle zu schlüpfen.
• Die Farbe und Frisur können je nach Typ angepasst werden.
• Es besteht auch bei mir die Möglichkeit nur ein Make Up zu buchen ohne frisieren.

Egal, ob du dich für oder ohne Make-up entscheidest: Ich freue mich, dich bei mir im Fotostudio begrüßen zu dürfen.

Auf jeden Fall werden wir gemeinsam Spaß haben, dich ins beste Licht zu setzen und dich mit einem professionellen Ergebnis zu begeistern.

Fotos entstehen bei mir immer mit Herz und Gefühl. 

Hier sind einige Beispiele von verschiedenen Lichtsets. Man kann an den Beispielen sehen, welche Kraft das Licht in der Fotografie hat. Es ist wichtig das Licht zu sehen und zu verstehen, nur so kann man professionell Emotionen und Gefühle sichtbar machen. 

Zu viel denken ist der größte Fehler beim Fotografieren, als Fotograf muss man fühlen, welches Licht passt zu meinem Model, welche Intuition und Emotion will ich in ihm wecken. 

Wenn ich das Modell am Fenster positioniert habe, sehe und fühle ich, wie das Licht das Modell kleidet und welchen Charakter es ihm verleiht. Das fertige Bild sehe ich schon in meinem Kopf, ich muss es nur noch durch die Lichtführung umsetzen.

Objektive 

• 35 mm Sigma Art 1.4
• 85 mm Sigma Art Serie 1.4
• 50 mm Canon 1.8
• Jeweils mit offener Blende fotografiert 

Licht

• Tageslicht mit und ohne Reflektor 
• Blitzlicht mit einem oder zwei Blitzköpfen und rechteckige Softboxen
• LED Dauerlicht

Hintergründe

• Holztüre
• Studio Grey (Papierhintergrund 1.35 Meter breite)
• Sky Blue (Papierhintergrund 1.35 Meter breite)
• Egg Nogg (Papierhintergrund 1.35 Meter breite)
• Coral (Papierhintergrund 1.35 Meter breite)